来看下 中国画的分类及发展中国画的分类及发展 100-200字就行好的话再加分

Question

来看下 中国画的分类及发展
中国画的分类及发展 100-200字就行
好的话再加分

Answer 1

中国画按其使用材料和表现方法,可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等.
发展和演变分以下几个时期:先秦两汉时期民族绘画风格的初步形成；魏晋南北朝时期绘画的发展阶段；绘画趋向全盛的隋唐五代时期；蓬勃兴盛的二宋时期绘画；以笔墨情趣为主流的元代绘画； 明、清时期绘画流派的涌现；继承与发扬并存的近现代绘画.
中国绘画历史源远流长,见于史料上记载的以伏羲氏画八卦、黄帝画制服、舜妹螺氏绘影像为最早.早期的绘画经匠人的再造,刻在料上、青铜器上及绘在陶器上.直至汉代纸张发明后,画家用毛笔在纸上绘画,才逐渐演变成现在的中国画.三国时期（220-265）是中国画历史上的重要发展阶段.初期的绘画题材以佛像画和道教画为主流.到了唐朝,渐渐地脱离了人物画的山水画,取代了释道画成为绘画主要题材.五代的山水画不但改变了晋唐时期空勾无皴的初级程式,并且有了皴染完备的山水派系.北宋的山水画风沿波接,在五代的基础上更趋成熟.南宋以后蓬勃发展的江南经济促进了绘画艺术的繁荣.“ 南宋四家” 的崛起,成为当时画坛的主流.元代文人画派生而来,水墨山水特别兴盛.明代初期,宫“ 院画” 兴盛,画风继承两宋“ 院体” .明嘉靖至万历年以后,在江南出现了“ 吴门画派” ,后期相继出现了多种画派.清代初期的画坛,“ 四王” 受到皇室的扶植.但在江南出现了“ 清初四僧” 和“ 金陵八家” 为代表的一批反正统派的画家,他们在绘画艺术上反“ 四王” 的临摹之风,提倡艺术的创造意义给后世绘画发展带来巨大影响.清代中期“ 扬州画派” 的形成和晚清“ 海上画坛” ,风格纷呈,旗鼓称雄的大家如俊彩星驰,济济画坛.他们敢于标新立异的绘画探索精神和追求令人寻味的笔墨情趣,被现代著名画家齐白石、徐悲鸿、潘天寿等人所接受.