试问闲愁都几许试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨.的修辞手法

Question

试问闲愁都几许试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨.的修辞手法

Answer 1

“试问闲愁都几许?”是设问,而“一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”,用博喻的修辞手法将闲愁形象化.
贺铸的《青玉案》
　　凌波不过横塘路,但目送,芳尘去.锦瑟华年谁与度?月桥花院,琐窗朱户,只有春知处.
　　飞云冉冉蘅皋暮,彩笔新题断肠句.试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨.
赏析
　　这首词通过对暮春景色的描写,抒发作者所感到的“闲愁”.上片写路遇佳人而不知所往的怅惘情景,也含蓄地流露其沉沦下僚、怀才不遇的感慨.下片写因思慕而引起的无限愁思.全词虚写相思之情,实抒悒悒不得志的“闲愁”.立意新奇,能兴起人们无限想象,为当时传诵的名篇.
　　贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的.据周紫芝《竹坡话》载：“贺方回尝作《青玉案》词,有‘梅子黄时雨’之句,人皆服其工,士大夫谓之贺梅子.”可见这首词影响之大.
　　“凌波不过横塘路,但目送,芳尘去.”横塘,在苏州城外.龚明之《中吴纪闻》载：“铸有小筑在姑苏盘门外十余里,地名横塘.方回往来于其间.”是作者隐居之所.凌波,出自曹植《洛神赋》：“凌波微步,罗袜生尘.”这里是说美人的脚步在横塘前匆匆走过,作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远.基于这种可望而不可即的遗憾,作者展开丰富的想象,推测那位美妙的佳人是怎样生活的.“锦瑟年华谁与度?”用李商隐“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”诗意.下句自问自答,用无限婉惜的笔调写出陪伴美人度过如锦韶华的,除了没有知觉的华丽住所,就是一年一度的春天了.这种跨越时空的想像,既属虚构,又合实情.
　　上片以偶遇美人而不得见发端,下片则承上片词意,遥想美人独处幽闺的怅惘情怀.“碧云”一句,是说美人伫立良久,直到暮色的四合,笼罩了周围的景物,才蓦然醒觉.不由悲从中来,提笔写下柔肠寸断的诗句.蘅皋,生长着香草的水边高地,这里代指美人的住处.“彩笔”,据《南史·江淹传》：“……（淹）尝宿于冶亭,梦一丈夫自称郭璞,谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年,可以见还.’淹乃探怀中得五色笔一以授之.”这里用彩笔代指美人才情高妙.那么,美人何以题写“断肠句”?于是有下一句“试问闲愁都几许?”刘熙载云：“贺方回《青玉案》词收四句云：‘试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨.’其未句好处全在‘试问’句呼起,及与上‘一川’二句并用耳.”笔者认为,“试问”一句的好处还在一个“闲”字.“闲愁”,即不是离愁,不是穷愁.也正因为“闲”,所以才漫无目的,漫无边际,飘飘渺渺,捉摸不定,却又无处不在,无时不有.这种若有若无,似真还幻的形象,只有那“一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”差堪比拟.作者妙笔一点,用博喻的修辞手法将无形变有形,将抽象变形象,变无可捉摸为有形有质,显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力.宋·罗大经云：“以三者比愁之多,尤为新奇,兼兴中有比,意味更长.”清·王闿运说：“一句一月,非一时也.”都是赞叹末句之妙.
　　贺铸一生沉抑下僚,怀才不遇,只做过些右班殿臣、监军器库门、临城酒税之类的小官,最后以承仪郎致仕.将政治上的不得志隐曲地表达在诗文里,是封建文人的惯用手法.因此,结合贺铸的生平来看,这首诗也可能有所寄托.贺铸为人耿直,不媚权贵,“美人”、“香草”历来又是高洁之士的象征,因此,作者很可能以此自比.居住在香草泽畔的美人清冷孤寂,不正是作者怀才不遇的形象写照吗?从这个意义上讲,这首词之所以受到历代文人的盛赞,“同病相怜”恐怕也是一个重要原因吧!当然,径直把它看作一首情词,抒写的是对美好情感的追求和可望而不可即的怅惘,亦无不可.无论从哪个角度来理解,这首词所表现的思想感情对于封建时代的人们来说,都是“与我心有戚戚焉”.这一点正是这首词具有强大生命力的关键所在.