现代诗歌派别划分及其代表是谁?

Question

现代诗歌派别划分及其代表是谁?

Answer 1

中华民族自《诗经》诞生以来,经过几千年的发展,形成了众多的诗歌流派,特别是自现代主义运动开始以来,产生的诗歌流派十分之多,还标榜了许多主义.随着网络文学的发展,许多网络诗歌也象雨后春笋般异军突起.纵观现代诗歌的全貌,现代诗歌可以分为两个派别：一是“天才派”；二是“枯柴派”.令人遗憾的是,“枯柴派”诗歌占着红袖的主流,在一定程度上压制着“天才派”诗歌的发展.
　　关于“天才派”和“枯柴派”理论最早见于余浩然教授主编的《格律诗词写作》.余教授在谈到诗词的产生与发展时,认为宋词的发展一直围绕两条主线：
　　一是以李煜、苏轼、辛弃疾、陆游为代表的天才一派.例如李煜的《虞美人》：
　　春花秋月何时了,往事知多少.小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中.
　　雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改.问君能有几多愁,恰似一江春水向东流.
　　这样的作品如滚动的珍珠,自然天成,圆润可爱.
　　二是以周邦彦、姜白石、吴文英为代表的枯柴一派.例如周邦彦的《花犯·咏梅》：
　　粉墙低,梅花照眼,依然旧风味.露痕轻缀.疑净洗铅华,无限佳丽.去年胜赏曾孤倚,冰盘共燕喜.更可惜、雪中高土,香篝熏素被.
　　今年对花最匆匆,相逢似有恨,依依愁悴.吟望久,青苔上、旋看飞坠.相将见、脆圆荐酒,人正在、空江烟浪里.但梦想、一枝潇洒,黄昏斜照水.
　　这样的作品如枯柴一堆,讲究横竖,刻意堆砌,根本不值得一看.
　　余教授经过一番考察对比后,认为天才一派到苏轼后便走下坡路,枯柴一派逐渐占上风.枯柴一派既没有什么志向,也没有什么气魄；既没有情感,也没有什么才华,只知道堆砌词澡,生拼硬凑,故弄高深.枯柴一派的诗人,一生写不出“一江春水向东流”和“天涯何处无芳草”的好词好句.但是,枯柴一派诗人虽然一辈子写不出好词,却因为它的出现和一些权力的影响,逐渐把宋词引向脱离群众、走向衰亡的道路.可以说枯柴一派祸害无穷.
　　新诗是“五四”以来新兴的白话自由体诗歌.新诗对古诗词来说,如果把古诗词比喻为建筑公司的袋装水泥,那么新诗就是散装水泥.新诗的发展一开始就以其平易近人般的亲和力得到人民大众的喜欢.可是,近几年的发展却不尽人意.对红袖现代诗歌派别的划分,我们同样可以借鉴余教授的划分方法,把它分为“天才派”和“枯柴派”.
　　枯柴派诗歌的最大特点是：刻意追求辞藻的朦胧和华丽,导致写出的诗歌象枯柴一般,晦涩难懂.比如枯柴派经常用的这类诗句：“如果河水再玻璃些”,这样的诗句到底是什么啊?我看到这样的诗句,就会从内心发出疑问：小学老师教给的“清澈”、“透明”、“碧蓝”等词句难道枯柴派诗人没有学过?为什么要生造这样的词句?如果在小学生作文里哪位学生用上这样的词句,老师肯定会火冒三丈,给他一记耳光的.红袖诗坛就有这样的诗句：
　　“我听见一束火,凝固,化为液态
　　滴落在木地板上,声音很沉
　　如一柄巨锤夯打在木桩上
　　如木桩要穿透冰冻的土层
　　把疼痛越嵌越深”
　　象这样“火”用耳朵听然后让“火”凝固的诗句,简直就是疯话怪话.然而,这样的诗歌,在红袖比比皆是,多如汗毛,例如,在网络上曾经一度备受推崇的某诗人的诗歌里有这么一段：
　　“我理解冰,为什么躲在鼠标里
　　变的炽热.秋天来了,秋天
　　有太多不想成熟的浆果.抑郁着
　　掉落
　　谁?——已经穿上城堡的旧衣服
　　这个部落的祭祀是一枚红叶
　　娇艳的,沉重的遥远的标签是
　　窗帘上的落款：
　　爱我”
　　这就是典型的枯柴派诗歌,说情感没有情感,说意境大概只有作者自己知道,说语言简直象疯人说疯语.试问枯柴派的诗人,你写的诗歌只有那些跟你一样有“学问”的人才能猜出不同的意思,而广大的人民群众看不懂,这样的诗歌生命力在哪里?难怪人民群众称“枯柴派”的诗歌为二百五诗歌!
　　“天才派”诗歌的最大特点就是清新自然,情感心出,贴近生活,得到人民群众的认可.比如：
　　红袖诗友小点子的《对斟》－－
　　“倒出仲秋的酒
　　邀你
　　饮往事
　　然而
　　明月流水
　　逃不出
　　千古一字“愁”
　　举杯之际
　　我发现
　　始终无人”
　　红袖诗友风钊子的《牛》：
　　“我让生命戴上那根古老的轭
　　拉着生活沧桑的曲辕犁
　　耕耘着岁月深层里的日子
　　我以一种厚重的喘息声译作梦呓
　　我深深地眷恋着维系我生存的土地
　　让渗血的青蹄沉沉地扎下根去
　　让穿夜的双眼静静等待希冀生长
　　背对着天空我拒绝到外面的星球上飞翔
　　偶然无事可做的时光在庄稼滋长声里
　　我反刍着贮藏在胃囊中的历史
　　往事的滋味被泪盐淹渍,形状被酸软化
　　活着就要耕耘,劳作里生命产生了价值
　　把每一个日子翻新,季节之后才见得丰硕果实
　　只要看到收获的颜色便已心满意足”
　　这样的诗歌,情感从作者的心里奔放而出,语句通俗易懂,语境精巧,意象含蓄,诗意清丽婉约,给人心灵的震撼力是无穷的.
　　然而,许多“枯柴派”诗人,自以为自己写的诗歌很好,一直以自己是真正的诗人自居,也一直把自己的诗歌当作主流来看待.动不动就指责那些朴实易懂的诗歌为水平低下,或者就像鲁迅笔下的那个老太太喊的：“我九十岁了,我活够了,现在是一代不如一代了”.其实,他们的作品对诗坛来说,简直是祸害无穷!不但约束了“天才派”诗歌的发展,而且因为无形中对未来的诗歌发展产生误导作用,导致更多写诗的人让自己的作品走向了枯柴.而因为枯柴派诗歌的大量存在,使广大人民群众因看不懂而拒绝诗歌的流行,导致现在“写诗歌的人别都诗歌的人多的不良局面.更加可悲的是,红袖的许多“枯柴派”诗人,经常以自己是艺术家自居,对自己的枯柴风格美其名曰为自己的“风格”,几年甚至数十年间都是在语言艺术上一次又一次地重复自己,他以某种固定的模式和窠臼,象堆枯柴一样堆砌着许多晦涩难懂的诗歌,散发着工匠气和僵尸气,最终将自己葬送在自我“克隆”的黑匣子之中,这些所谓的“名家”,许多整本诗集的几十上百首诗的语言质地,只不过是一首晦涩诗歌的无性变形复制而已……
　　著名作家李克俭曾经在评论风钊子的个人诗集《原性》时说过这样的一段话：“诗之为诗,新诗之所以成为新诗,回归与本真是沿着创新的路子走动的……”历史的发展总是在新陈代谢之中进行,事实证明,枯柴派诗歌已经成为诗歌发展的绊脚石,让诗歌回归本真、回归平民,已经成为大多数人民群众的愿望.红袖诗歌论坛的诗友chunyu有这样一段精彩的评论：“如果大家学习过英语.一定知道.‘天才’这单词的词根就是‘基因’啊!这派诗歌应该是继承了中国五千年诗歌的优良“基因”,因此,可以长命百岁的!当然让大家喜欢呀!而那些“枯柴派”诗歌却是浮萍,没有根,所以,只能短命且苟延残喘了!”是啊,诗友chunyu说的很对,因为“天才派”诗歌正像诗友沙岸说的：始终代表最广大人民群众的心理需求!始终代表泱泱中华民族喜闻乐见新鲜活泼忧而不颓的的中国作风!始终代表爱憎分明、率性坦荡、言出不涩的君子品格!